Privates Hauskonzert

Valentinskonzert mit Werken von Klassik bis Beatles rund um das Thema Liebe.

Meredith Kuliew (Bratsche) und ich spielen Werke aus unserem romantischen Komponistinnen Duo-Programm "Reich mir die Hand mein Leben".

Kun­st, Kul­tur und Kaf­fee – die magis­che Sym­biose des gesellschaftlichen Lebens hat ein neues Zuhause mit­ten im Dorf Appen­zell. In der ehe­ma­li­gen Druck­erei des Appen­zeller Volks­fre­un­des in den ver­traut­en gel­ben und mint­grü­nen Gebäu­den vere­int sich heute Musik, Kun­st, Design und der weltbeste Geruch nach frischgeröstetem Kaf­fee in einem Raum.

Irene Stauber-Martignoni (Bratsche) und ich spielen romantischen Werke von Komponistinnen aus unserem Programm "Reich mir die Hand mein Leben". Die Namen Florence Price, Vally Weigl, Lena Stein-Schneider sind eher unbekannt, aber sie haben wunderschöne Musik komponiert: romantisch, schwelgerisch, lustig, burlesque..perfekt, um einen anregenden Samstag Vormittag im Dorf Appenzell zu verbringen.

Irene Stauber-Martignoni (Bratsche) und ich spielen im Rahmen des Festivals “Female Classics” ein gemischtes Programm von circa einer Stunde länge mit Solo- und Duo-Werken von Komponistinnen aus Barock, Romantik und Moderne..

Irene Stauber-Martignoni (Bratsche) und ich spielen ein 30-minütiges Mittagskonzert in der Kirche St. Lauernden in St. Gallen mit romantischen Werken von Komponistinnen aus unserem Programm "Reich mir die Hand mein Leben". Die Namen Florence Price, Vally Weigl, Lena Stein-Schneider sind eher unbekannt, aber sie haben wunderschöne Musik komponiert: romantisch, schwelgerisch, lustig, burlesque..perfekt, um 30 Minuten in der Mittagspause vom Alltag abzuschalten..

Indisch-schweizerisches Trio gemeinsam mit dem indischen Komponisten und Tabla-Spieler Udhai Mazumdar, der in Basel lebt, und dem indischen Sitaristen Rohan Dasgupta, der in Indien und Slovenien lebt. Wir spielen extra für unsere Besetzung neu komponierte Werke, basierend auf traditionellen indischen Ragas. Das Publikum wird durch das beteiligte Klavier in den Genuss kommen, auf bisher völlig unbekannte, nie gehörte Weise in typisch indische Klangwelten einzutauchen.

Zusätzlich zu ein bis zwei Stücken, die wir zu dritt spielen, beinhaltet unser Programm ein bis zwei Hindustani-Ragas und Talas für Sitar und Tabla und den dreiteiligen Solo- Klavier Zyklus „Elis“ des Schweizer Komponisten Heinz Holliger (*1939). Holliger verarbeitet in diesem Werk typisch indische Musikelemente und Rhythmen, so dass auch in der solistischen Klaviermusik eine Verbindung zwischen der schweizer und der indischen Musiktradition hergestellt wird.

Duo-Abend mit der Bratschistin Meredith Kuliew.

Romantische Werke von Komponistinnen, zB. von Louise Adolpha Le Beau, Florence Price, Fanny Hensel, Amy Beach und Pamela Harrison.

Duo-Abend mit der Bratschistin Meredith Kuliew.

Romantische Werke von Komponistinnen, zB. von Louise Adolpha Le Beau, Florence Price, Fanny Hensel, Amy Beach und Pamela Harrison.

Verschoben auf 13.8.23!

Das “Trio One World” tritt am Sonntag den 30. Juli 23 Open-Air im Park der Museums Rietpark in Zürich auf. Eine Veranstaltung des “Indian Music Circle”. Alternativ-Termin bei schlechtem Wetter: 06. August 23.

Hinsetzen, zuhören, eintauchen und entspannen: Lokale und nationale Musikerinnen und Musiker entführen in ihre ganz persönliche Klangwelt – einfach, akustisch und mit Liebe zubereitet. 

Ein musikalischer Mittagslunch im Museum.

Menu Surprise ist eine Herzenszusammenarbeit von den Musikfestwochen und dem Gewerbemuseum Winterthur. An vier Festivaltagen zeigen uns Musikerinnen und Musiker über Mittag ihre ganz persönliche Klangwelt – einfach, akustisch und mit Liebe zubereitet.

Stimmungsvolles Konzert im Rathaushof Konstanz mit dem Konstanzer Kammerchor im Rahmen des Konstanzer Chorfestivals.

Johannes Brahms "Nächtens"

Samuel Barber "Sure on this shining night"

Lili Boulanger "Hymne au soleil"

Bruce W Tippette: "Watercolor sky"

Jeffrey Biegel "Hey ho, the wind and the rain"

Henk Badings "Soir d'été"

Gabriel Fauré "Le papillon et la fleur"

Stimmungsvolles Konzert im Rathaushof Konstanz mit dem Konstanzer Kammerchor im Rahmen des Konstanzer Chorfestivals.

Johannes Brahms "Nächtens"

Samuel Barber "Sure on this shining night"

Lili Boulanger "Hymne au soleil"

Bruce W Tippette: "Watercolor sky"

Jeffrey Biegel "Hey ho, the wind and the rain"

Henk Badings "Soir d'été"

Gabriel Fauré "Le papillon et la fleur"

Julia Weber (Immer ist alles schön) und Heinz Helle (Der beruhigende Klang von explodierendem Kerosin, Die Überwindung der Schwerkraft) erzählen als schreibendes Ehepaar von ihrem gemeinsamen Leben in je einem Roman: Die Vermengung von Weber und Wellen von Helle sind beide im letzten Jahr erschienen und haben für viel Aufmerksamkeit gesorgt, geben die beiden doch einen sehr unterschiedlichen, aber sehr privaten Einblick in ihr Leben als Paar und Eltern von zwei Kindern. Die Romane handeln vom Schreiben und Literatur, von Mutterschaft und Vatersein, Auseinandersetzungen mit sich selbst und der Welt, Krisen zwischen Berufstätigkeit und Familie, zwischen Leben und Kunst. 

Den Abend im privaten Park der Villa Jakobsbrunnen umrahmt die Winterthurerin Meredith Kuliew mit ihrer Viola, begleitet von Lisa Maria Schachtschneider am Klavier. Moderieren wird SRF-Kulturredakteurin Nina Mavis Brunner. 

Im Zentrum von ”Feminae-the female in music” steht das Komponisten-Ehepaar Clara und Robert Schumann, umrahmt von weiblichen Komponistinnen von der Barockzeit bis zur Gegenwart. Mit diesem Programm möchte ich meinen Beitrag dazu leisten, den vielen wunderbaren, von Frauen komponierten Werken einen höheren Bekanntheitsgrad beim Konzert-Publikum zu verschaffen, denn trotz aller Bemühungen ist die klassischen Musikwelt immer noch Männer-dominiert.

Dieses Programm ist im Januar 2021 als SACD (Super Audio CD) bei dem renommierten deutschen Label “Ars Produktion” erschienen und hat ein grosses positives Medienecho im deutsch- und englischsprachigen Raum erhalten.

Die Klassikbranche ist eine Männerdomäne. Obwohl heutzutage eine rege gesellschaftliche Diskussion gerade auch in den sozialen Medien über Themen wie dem Gender Pay Gap, bessere Vereinbarkeit von Familie und Karriere für Frauen, geschlechtergerechte Sprache und Women Networking herrscht, ist der klassische Musikbetrieb von einer Gleichstellung weiblicher Komponistinnen und anderer Akteurinnen der Branche weit entfernt.

Mit "FEMINAE-the female in music" möchte ich meinen Beitrag dazu leisten, den vielen wunderbaren, von Frauen komponierten Werken einen höheren Bekanntheitsgrad beim Konzert-Publikum zu verschaffen.

Werke von Clara Schumann, Emilie Mayer, Fanny Hensel, Tatjana Komarova, Elisabetta di Gamberini und Margrit Schenker.

Um 17 Uhr halte ich eine 45-minütige Vorlesung zum Thema Frauen in der Musikgeschichte.

Die Klassikbranche ist eine Männerdomäne. Obwohl heutzutage eine rege gesellschaftliche Diskussion gerade auch in den sozialen Medien über Themen wie dem Gender Pay Gap, bessere Vereinbarkeit von Familie und Karriere für Frauen, geschlechtergerechte Sprache und Women Networking herrscht, ist der klassische Musikbetrieb von einer Gleichstellung weiblicher Komponistinnen und anderer Akteurinnen der Branche weit entfernt.

Mit "FEMINAE-the female in music" möchte ich meinen Beitrag dazu leisten, den vielen wunderbaren, von Frauen komponierten Werken einen höheren Bekanntheitsgrad beim Konzert-Publikum zu verschaffen.

Werke von Clara und Robert Schumann, Fanny Hensel, Tatjana Komarova, Elisabetta di Gamberini und Margrit Schenker.

Opernhighlights mit der Sopranistin Petra Elmer Bolinger und dem Bass-Bariton Roman W. Bolinger.

Opern-Highlights gemeinsam mit dem Sänger*innen Ehepaar Petra Elmer Bofinger und Roman W. Bolinger

Opern-Highlights gemeinsam mit dem Sänger*innen Ehepaar Petra Elmer Bofinger und Roman W. Bolinger

Ein musikalischer Herbstausklang gemeinsam mit der Cellistin Katharina Weissenbacher in der Aula der Kantonsschule Sargans. Es erklingen romantische Duo-Werke von Martinû, Grieg und Sibelius.

Aus hochaktuellem Anlass das Programm “No war!”, ein hochvirtuoses Programm mit Werken zweier russischer und eines ukrainischen Komponisten. Viele russische Staatsangehörige haben Verwandte in der Ukraine und umgekehrt. Beide Länder haben grossartige Künstlerinnen und Musiker:innen hervorgebracht, die grosse Mehrheit der in der Kulturszene aktiven gebürtigen Russen und Russinen weltweit verurteilt Putins Angriffskrieg und ist zutiefst erschüttert über die Ereignisse. Lasst uns auf keinen Fall aufkeimende feindliche Tendenzen oder verallgemeinernden Rassismus gegen “die Russen” dulden und lasst uns Frieden, Liebe und Verbindung zwischen russischen und ukrainischen Menschen fördern. Ich selbst wurde in meiner Studienzeit wesentlich durch den Einfluss verschiedener grossartiger russischer Professor:innen und Lehrer:innen der sogenannten “Russischen Klavierschule” geprägt.

Wie in jedem Krieg sind unschuldige Kinder die Hauptleidtragenden. Ich habe deshalb für mein Programm als Herzstück das 1936 komponierte Werk “24 Pieces for Children op. 25” des ukrainischen Komponisten Viktor Kosenko gewählt, umrahmt von der bekannten 2. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Rachmaninows und der 4. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Prokofjew.

Aus hochaktuellem Anlass das Programm “No war!”, ein hochvirtuoses Programm mit Werken zweier russischer und eines ukrainischen Komponisten. Viele russische Staatsangehörige haben Verwandte in der Ukraine und umgekehrt. Beide Länder haben grossartige Künstlerinnen und Musiker:innen hervorgebracht, die grosse Mehrheit der in der Kulturszene aktiven gebürtigen Russen und Russinen weltweit verurteilt Putins Angriffskrieg und ist zutiefst erschüttert über die Ereignisse. Lasst uns auf keinen Fall aufkeimende feindliche Tendenzen oder verallgemeinernden Rassismus gegen “die Russen” dulden und lasst uns Frieden, Liebe und Verbindung zwischen russischen und ukrainischen Menschen fördern. Ich selbst wurde in meiner Studienzeit wesentlich durch den Einfluss verschiedener grossartiger russischer Professor:innen und Lehrer:innen der sogenannten “Russischen Klavierschule” geprägt.

Wie in jedem Krieg sind unschuldige Kinder die Hauptleidtragenden. Ich habe deshalb für mein Programm als Herzstück das 1936 komponierte Werk “24 Pieces for Children op. 25” des ukrainischen Komponisten Viktor Kosenko gewählt, umrahmt von der bekannten 2. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Rachmaninows und der 4. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Prokofjew.

Im künstlerisch-urigen Ambiente einer stillgelegten Traktorenfabrik, ganz nah der Ostsee in brandenburgischen Steinfurth:

Aus hochaktuellem Anlass das Programm “No war!”, ein hochvirtuoses Programm mit Werken zweier russischer und eines ukrainischen Komponisten. Viele russische Staatsangehörige haben Verwandte in der Ukraine und umgekehrt. Beide Länder haben grossartige Künstlerinnen und Musiker:innen hervorgebracht, die grosse Mehrheit der in der Kulturszene aktiven gebürtigen Russen und Russinen weltweit verurteilt Putins Angriffskrieg und ist zutiefst erschüttert über die Ereignisse. Lasst uns auf keinen Fall aufkeimende feindliche Tendenzen oder verallgemeinernden Rassismus gegen “die Russen” dulden und lasst uns Frieden, Liebe und Verbindung zwischen russischen und ukrainischen Menschen fördern. Ich selbst wurde in meiner Studienzeit wesentlich durch den Einfluss verschiedener grossartiger russischer Professor:innen und Lehrer:innen der sogenannten “Russischen Klavierschule” geprägt.

Wie in jedem Krieg sind unschuldige Kinder die Hauptleidtragenden. Ich habe deshalb für mein Programm als Herzstück das 1936 komponierte Werk “24 Pieces for Children op. 25” des ukrainischen Komponisten Viktor Kosenko gewählt, umrahmt von der bekannten 2. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Rachmaninows und der 4. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Prokofjew.

Aus hochaktuellem Anlass das Programm “No war!”, ein hochvirtuoses Programm mit Werken zweier russischer und eines ukrainischen Komponisten. Viele russische Staatsangehörige haben Verwandte in der Ukraine und umgekehrt. Beide Länder haben grossartige Künstlerinnen und Musiker:innen hervorgebracht, die grosse Mehrheit der in der Kulturszene aktiven gebürtigen Russen und Russinen weltweit verurteilt Putins Angriffskrieg und ist zutiefst erschüttert über die Ereignisse. Lasst uns auf keinen Fall aufkeimende feindliche Tendenzen oder verallgemeinernden Rassismus gegen “die Russen” dulden und lasst uns Frieden, Liebe und Verbindung zwischen russischen und ukrainischen Menschen fördern. Ich selbst wurde in meiner Studienzeit wesentlich durch den Einfluss verschiedener grossartiger russischer Professor:innen und Lehrer:innen der sogenannten “Russischen Klavierschule” geprägt.

Wie in jedem Krieg sind unschuldige Kinder die Hauptleidtragenden. Ich habe deshalb für mein Programm als Herzstück das 1936 komponierte Werk “24 Pieces for Children op. 25” des ukrainischen Komponisten Viktor Kosenko gewählt, umrahmt von der bekannten 2. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Rachmaninows und der 4. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Prokofjew.

Aus hochaktuellem Anlass das Programm “No war!”, ein hochvirtuoses Programm mit Werken zweier russischer und eines ukrainischen Komponisten. Viele russische Staatsangehörige haben Verwandte in der Ukraine und umgekehrt. Beide Länder haben grossartige Künstlerinnen und Musiker:innen hervorgebracht, die grosse Mehrheit der in der Kulturszene aktiven gebürtigen Russen und Russinen weltweit verurteilt Putins Angriffskrieg und ist zutiefst erschüttert über die Ereignisse. Lasst uns auf keinen Fall aufkeimende feindliche Tendenzen oder verallgemeinernden Rassismus gegen “die Russen” dulden und lasst uns Frieden, Liebe und Verbindung zwischen russischen und ukrainischen Menschen fördern. Ich selbst wurde in meiner Studienzeit wesentlich durch den Einfluss verschiedener grossartiger russischer Professor:innen und Lehrer:innen der sogenannten “Russischen Klavierschule” geprägt.

Wie in jedem Krieg sind unschuldige Kinder die Hauptleidtragenden. Ich habe deshalb für mein Programm als Herzstück das 1936 komponierte Werk “24 Pieces for Children op. 25” des ukrainischen Komponisten Viktor Kosenko gewählt, umrahmt von der bekannten 2. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Rachmaninows und der 4. Klaviersonate des russischen Komponisten Sergei Prokofjew.

Sommerliches Open-air Konzert in der Reihe “Kultur am Berg” im Naturresort Haubers gemeinsam mit dem Cellisten Bogdan Postolache.

Werke von Brahms, Gershwin und Morricone.

Indisch-schweizerisches Trio gemeinsam mit dem indischen Komponisten und Tabla-Spieler Udhai Mazumdar, der in Basel lebt, und dem indischen Sitaristen Rohan Dasgupta, der in Indien und Slovenien lebt. Wir spielen extra für unsere Besetzung neu komponierte Werke, basierend auf traditionellen indischen Ragas. Das Publikum wird durch das beteiligte Klavier in den Genuss kommen, auf bisher völlig unbekannte, nie gehörte Weise in typisch indische Klangwelten einzutauchen.

Zusätzlich zu ein bis zwei Stücken, die wir zu dritt spielen, beinhaltet unser Programm ein bis zwei Hindustani-Ragas und Talas für Sitar und Tabla und den dreiteiligen Solo- Klavier Zyklus „Elis“ des Schweizer Komponisten Heinz Holliger (*1939). Holliger verarbeitet in diesem Werk typisch indische Musikelemente und Rhythmen, so dass auch in der solistischen Klaviermusik eine Verbindung zwischen der schweizer und der indischen Musiktradition hergestellt wird.

Indisch-schweizerisches Trio gemeinsam mit dem indischen Komponisten und Tabla-Spieler Udhai Mazumdar, der in Basel lebt, und dem indischen Sitaristen Rohan Dasgupta, der in Indien und Slovenien lebt. Wir spielen extra für unsere Besetzung neu komponierte Werke, basierend auf klassischen indischen Ragas. Das Publikum wird durch das beteiligte Klavier in den Genuss kommen, auf bisher völlig unbekannte, nie gehörte Weise in typisch indische Klangwelten einzutauchen.

Zusätzlich zu ein bis zwei Stücken, die wir zu dritt spielen, beinhaltet unser Programm ein bis zwei Hindustani Ragas und Talas für Sitar und Tabla und den dreiteiligen Solo- Klavier Zyklus „Elis“ des Schweizer Komponisten Heinz Holliger (*1939). Holliger verarbeitet in diesem Werk typisch indische Musikelemente und Rhythmen, so dass auch in der solistischen Klaviermusik eine Verbindung zwischen der schweizer und der indischen Musiktradition hergestellt wird.